파이프의 잭 듀시(Pitchmark Media라고도 함)와의 인터뷰

잭이 The Golfer's Journal의 최신호에 소개되면서 골프계에 대한 그의 뛰어난 기술과 창의적인 시각을 널리 알리게 된 것을 기념하여, 우리는 골프 사진의 예술에 대한 인터뷰를 진행했습니다.

FG: 어떻게 시작하게 되었나요?

JD: 대학 시절 유튜브에서 풍경 사진 영상을 보면서 사진을 시작했어요. 영상들을 보면서 꽤 편안함을 느꼈고, 파트너의 카메라를 빌려서 좋은 사진을 찍는다는 설렘에 푹 빠졌죠. 결국 그 순간들을 포착하는 과정 전체에 매료되었어요.

FG: 당신의 사진 스타일과 접근 방식을 어떻게 설명하시겠습니까?

JD: 제 작업은 디테일에 집중하고 골프를 치는 느낌에 더 가깝다고 할 수 있습니다. 단순히 골프에 대한 사진이 아닌, 골프에 대한 사진을 찍음으로써 그 분위기와 감정을 담아내고 싶습니다. 무언가를 담은 사진과 무언가에 대한 사진의 차이를 보면 그 장소나 주제를 더 깊이 이해할 수 있습니다. 또한, 사람들이 제 작업을 볼 때 공감할 수 있도록 사진의 특정 감정이나 측면을 강조하기 위해 색상을 활용하는 것을 좋아합니다.

FG: 당신의 스타일과 기술은 어떻게 발전했나요?

JD: 스타일적으로, 저는 모든 창작물은 영감의 총합이라고 생각합니다. 스타일이나 안목을 기르려면 엄청난 양의 미디어와 콘텐츠를 소비해야 하는데, 뇌는 결국 그 모든 정보를 무의식적인 선택으로 걸러내고, 그것이 바로 자신만의 스타일이 됩니다. 많은 사진작가들이 광활한 풍경에 집중하는 반면, 저는 항상 디테일에서 아름다움을 발견했습니다. 처음에는 광활한 풍경을 선호했지만, 이제는 페스큐에 맺힌 이슬, 벙커 갈퀴에 맺힌 빗방울, 완벽하게 쳐진 쇠의 흔적을 담은 이미지를 더 선호합니다. 디테일은 삶의 질감을 더하고, 사진작가로서 이러한 디테일을 강조하여 다른 사람들이 감상할 수 있도록 하는 것은 놀라운 일입니다.

FG: 당신이 처음으로 사진을 찍은 코스는 어디였나요?

제가 카메라를 들고 처음 갔던 코스는 랜덤 골프 클럽/릭 쉴스 미팅을 위해 샤이어(The Shire)에 갔던 코스였습니다. 드론을 처음 날릴 수 있었던 코스는 쿰 우드 골프 코스였고, 제가 처음으로 상업적으로 일했던 클럽은 레더헤드 클럽이었는데, 지금은 제 홈 클럽이 되었습니다!

FG: 지금까지 가장 좋아하는 촬영은 무엇인가요?

JD: 골프 사진작가로서 영국과 유럽 전역을 여행할 수 있는 행운을 누렸습니다. 하지만 스코틀랜드에 갈 때마다 제 안에 있는 것 같은 기분이 듭니다. 가장 최근에 킨타이어 골프장에서 3일간 머물렀던 여행이 정말 최고였습니다. 그 촬영 결과는 The Golfer's Journal 다음 호에 실릴 예정입니다. 골프장은 제게 집처럼 편안한 느낌을 주었고, 풍경과 날씨는 지금까지 제가 촬영한 것 중 가장 힘든 촬영 중 하나였습니다.

FG: 당신이 수강한 과목의 가장 흥미로운 특징은 무엇입니까?

JD: 때로는 사람, 때로는 형태, 때로는 벙커에 있는 레이크 때문에요. 특히 오랫동안 코스에 있었던 회원들이나 그 지형을 잘 아는 캐디들을 사진으로 찍는 걸 좋아해요. 제 친구들에게 물어보면 아마 제 작품은 벙커 안팎에서 다양한 조명 아래 레이크들을 모아놓은 거라고 할 거예요!

FG: 코스 촬영에는 보통 어떤 장비를 가지고 가시나요?

JD: 저는 보통 DJI Air 2s 드론과 Nikon Z8을 가지고 다닙니다. 렌즈는 단초점 렌즈(고정 초점 거리 렌즈)를 가지고 다닙니다. 28mm, 50mm, 85mm, 그리고 이벤트 촬영 시에는 70-200mm 렌즈를 사용합니다. 단초점 렌즈는 게으른 사진작가가 되는 것을 멈추고, 촬영하는 프레임을 최대한 잘 포착하기 위해 구도에 집중할 수 있게 해 줍니다. 사용하기는 어렵지만, 더 나은 결과물을 얻을 수 있습니다.

FG: 당신이 존경하는 골프 사진작가는 누구인가요?

JD: 저는 많은 사진작가들을 존경합니다. 이 분야에 깊이 들어갈수록, 전문적으로 도달하기까지 오랜 시간이 걸리는 단계들이 있다는 것을 깨닫게 되거든요. 골프 분야에서는 구성이 다양하고 개념적으로 흥미로운 최고의 작품들을 내놓는 사람들이 있는데, 바로 크리스찬 하퍼, 코지로 키노, 스튜어트 커, 그리고 제프 마쉬입니다. 모두 뛰어난 재능을 가진 분들입니다.

FG: 지금까지 촬영하지 않은 코스 중 가장 촬영하고 싶은 코스는 무엇입니까?

JD: 아마 가장 어려운 질문일 것 같습니다. 특정 코스 하나만 찍고 싶다는 강렬한 열망은 없습니다. 특정 지역이나 장소에서 한 달 정도 머물며 여러 코스를 촬영하는 게 훨씬 낫습니다. 헤브리디스 제도의 어니스티 박스 코스의 아름다움을 오랫동안 담아보고 싶습니다. 정말 꿈만 같을 겁니다. 굳이 하나를 고르자면, 머릿속이 완전히 정리된 채 아란 섬에 있는 시스키네 골프 앤 테니스 클럽에서 다시 한번 촬영하고 플레이하고 싶습니다. 그곳은 천국과도 같습니다.

FG: 가장 좋아하는/상징적인 골프 이미지는 무엇인가요?

JD: 매일 놀라운 골프 사진들이 넘쳐나서 마음에 드는 사진을 고르기가 정말 어렵습니다. "클래식" 사진 중에서는 골퍼스 저널 23호 표지에 실린 코지로 킨노의 "신의 손" 사진이 단연 돋보입니다. 두 번째로는 하비 제임슨이 2022년 BMW 챔피언십에서 시가를 피우는 미겔 앙헬 히메네스를 촬영한 사진입니다. 이렇게 많은 재능 있는 사람들이 놀라운 순간을 포착하고 있는데, 화면을 스크롤하면서 그 놀라운 작품들을 모두 파악하기란 쉽지 않습니다!

FG: 골프 외에 당신이 존경하는 다른 사진작가는 누구인가요?

JD: 골프 외에도 로버트 프랭크나 앙리 카르티에 브레송 같은 고전 사진작가들의 작품을 좋아합니다. 제가 존경하는 현대 사진작가로는 모험 사진에 혁명을 일으킨 크리스 버카드와 지미 친이 있습니다. 앨리스 그린필드와 아멜리아 르브룅은 모험/자연 중심의 사진작가로, 제 생각에는 상당히 저평가되어 있지만 모험 사진계에서 여전히 많은 팔로워를 확보하고 있습니다. 토마스 히튼, 제임스 팝시스, 나이젤 댄슨은 훌륭한 풍경 사진작가들로, 제가 사진 공부를 시작했을 때 큰 영감을 주었고, 훌륭한 유튜브 채널도 운영하고 있습니다.

FG: 과거나 현재의 프로 선수 중 한 명을 골라야 한다면 누구를 선택하시겠습니까? 그리고 그 이유는 무엇입니까?

JD: 한 선수를 겨냥해야 할까요? 쉽게 답하면 타이거 우즈입니다. 하지만 좀 더 생각해 보면, 제가 어렸을 때 가장 좋아했던 선수는 폴 케이시, 파드리그 해링턴, 세르히오 가르시아였으니, 이 선수들 중 누구든 괜찮습니다. 제 작품이 골퍼스 저널 28호 "야디지 북"에 실린 해링턴의 글을 보완하게 되어 영광입니다. "파드리그 해링턴의 작품, 잭 듀시의 사진"이 지면에 실리는 것을 보는 것은 정말 꿈같은 경험이었고, 그를 만나 골프와 삶에 대한 모든 이야기를 나누고 싶습니다.

FG: 초보자를 위한 초보자용 장비로는 어떤 것을 추천하시나요?

JD: 초보자에게 가장 중요한 조언은, 얻는 것에 대한 대가를 치르라는 것입니다. 장비는 중요합니다. 저렴한 장비로도 훌륭한 사진을 찍을 수 있지만, 처음 시작할 때는 창의력이 제한적입니다. 이는 구도의 특정 측면에 집중하게 해 주므로 유익할 수 있습니다. (혹시라도 가능하다면) 구도를 완전히 익힐 때까지 말이죠. 50mm 렌즈와 키트 렌즈를 갖춘 중급 프로슈머용 카메라(풀프레임)를 선택하는 것이 가장 좋은 시작입니다. 어떤 브랜드가 더 낫다고 단정 짓지 마세요. 그건 어디까지나 개인의 취향일 뿐입니다.

FG: 몇 가지 간단한 질문으로 마무리하겠습니다. 가장 좋아하는 클럽, 가장 좋아하는 파(3, 4 또는 5), 가장 좋아하는 코스는 무엇입니까?

JD: 가장 좋아하는 클럽: 4번 아이언. 가장 좋아하는 파: 파 3. 가장 좋아하는 코스: 클리브 힐 골프 클럽